你的攝影水平無法提高 可能是因為犯了這些錯誤

我們都會犯錯，也都在錯誤中成長?？墒怯行╁e誤變成了自己潛意識的習慣，也就意識不到，在你不知不覺中阻礙了你的發(fā)展。
以下的幾個錯誤可能你察覺不到，卻在你不經(jīng)意間影響到了你。
1、只是做一名孤獨的拍攝者
雖然有時候獨處是必須的，但是過度的孤獨可能不會提高你的拍攝水平，和其他攝影師一起，無論是一起拍照還是一起討論，都是必須的。



Ansel Adams 和 Willard Van Dyke 有一個名叫 f/64 的攝影俱樂部，旨在吸收和推廣那些有著相同審美原則的攝影師。時至今日，雖然我們微信里的群是越來越多，但是志同道合的朋友卻是越來越少。多看看別人的作品，也可能是你靈感的來源，并且他人對你的作品的點評也是很重要的，這些都能真真正正的幫助你成長。
2、拒絕做出改變
成長就意味著改變，這是人生中不可或缺的一部分。但是對于攝影來說，改變可以指下面這幾件事情。
首先，在收到具有建設(shè)性的批評意見的時候，過分的自我會覺得自己受到了傷害，從而拒絕改變。這是經(jīng)常會遇到的問題，我們只是將過多的目光聚焦在了那些表揚和贊美上，我們也從心里希望得到更多的表揚和贊美，卻對那些批評的聲音視而不見。



有些人會拒絕跟上時代，拒絕社交網(wǎng)絡拒絕使用手機這樣的非專業(yè)拍攝器材?？墒?，正是社交網(wǎng)絡的普及，使得我們的視野得到了拓展，讓我們看到更多更好的攝影作品，也給了我們豐富的靈感。
我們不應該害怕嘗試新鮮事物，應該跳出事情本身去思考，當成是對自己的一個挑戰(zhàn)。
3、只會給自己找借口
這可能是每個人都擅長的技能了，我也不例外。每當我們拍不出好照片的時候，我們就會找出一堆借口，「沒錢」，「沒時間」，「沒相機」，「太忙了」等等等等。



如果你真正想做某件事，總能找出解決方法，當你的意志和激情被點燃時，任何困難都可以迎刃而解。
4、忽略歷史
你可以通過研究別人的藝術(shù)形式或者探索很早以前的攝影師們的作品來學習。通過了解他們，你會更了解自己想要拍什么。他們拍攝的都是符合自己歷史時代和藝術(shù)背景的作品，同樣你也可以。




不僅僅是攝影，任何藝術(shù)形式都有相通之處。他們都在試圖講述一個故事，分享一個消息，無論是繪畫、雕塑還是其他的藝術(shù)形式，都會成為你的攝影作品的靈感來源。
5、不分享
這一點和第一條是相通的，作為一名孤獨的拍攝者，由于種種原因，他們很害怕和別人分享自己的作品，害怕聽到負面的聲音，害怕自己的作品被盜。當然他們中的很多人是想要分享的，但是他們想要在分享之前先完美自己的作品。



這個時代是分享的時代，任何閉門造車都無助于你的成長，可能你會收到一些負面的評價，但是這恰恰也是改變成長的動力。